El Museo Carmelo Fernández tiene el grado de presentar una exposición que refleja la visión geométrica del artista yaritagueño Euclides Bouquette, quien ha desarrollado su investigación desde años anteriores en las estructuras geométricas y los planos de colores, especialmente en el amarrillo y el negro. Las artes plásticas en occidente tuvieron su fuente de inspiración en la naturaleza hasta principios del siglo XX, momento en que se manifiesta por parte de muchos artistas el deseo de indagar otros espacios pictóricos fuera de la realidad. La abstracción geométrica sentó sus bases de tendencia como el cinetismo y el arte óptico, después de la segunda guerra mundial y que han sido englobadas como “neoconcretismo”. El arte cinético fue abrazado tanto en Europa como en América, ambos proponían un arte en movimiento producido por efectos retinianos. Desde esta perspectiva Bouquette propone su indagación plástica desde composiciones rectangulares y cuadrados donde el color amarrillo en primer plano vibra ante los ojos del espectador. En este sentido, como “inquietantes y amables” se presentan las obras de Euclides Bouquette ante un observador activo que indague y busque pistas, reconstruya un relato, no como un acertijo, sino como creación de nuevos significados. Lo que pueda parecernos abstracción es una manera distinta de mirar hacia el fondo de las cosas; solo hay que detenerse a contemplarlas. El artista entiende la pintura como una búsqueda, una forma de conocimiento y una experiencia vital, por ello sus obras son también fruto de una manera personal de ver el mundo, de afrontar la vida y la memoria.
Licdo. Juan Carlos Martínez
Coordinador del MUCAF Catálogo de la Exposición
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El Museo Carmelo Fernández tiene el grado de presentar una muestra que refleja la visión paisajista de los artistas plásticos de la región centro occidental que forman parte de la colección. En este sentido podemos apreciar el ánimo de favorecer el redescubrimiento del paisaje en nuestra región revalorizando la geografía como un punto de pertenencia, renovando el hecho plástico a través de los distintos formatos y técnicas empleadas en los trabajos que se muestran en esta oportunidad. En la exhibición podemos observar trabajos con visiones pocos convencionales a la idea tradicional del paisaje originada en el periodo barroco. Pero también se muestra una serie de trabajos donde se destacan el oficio y la visión tradicional de paisaje, es allí donde el hombre proyecta en el arte sus aspiraciones, sus anhelos, sus necesidades existenciales por medio de la representación del paisaje reforzándola, confirmándola y corroborándola. También es preciso destacar en la exposición la capacidad de legitimar lo pictórico desde el pensamiento poético, crítico y reflexivo como un ámbito cerrado, autónomo, despojado de toda sujeción a factores o elementos que no le sean propios. En este sentido la muestra Interpretaciones del Paisaje nos alerta como sociedad moderna a tomar conciencia de nuestro entorno, la preocupación debe ser como colectivo y no de forma individual, por esto la visión reflexiva en estas pinturas sobre el tema del paisaje. Licdo. Juan Carlos Martínez Coordinador del MUCAF Catálogo de la Exposición
El Museo Carmelo Fernández tiene el a grado de presentar la muestra expositiva Bolívar - Chávez del artista popular Leonardo Tezara, quien vincula las experiencias del libertador con el mandato presidencial del comandante Hugo Chávez para conmemorar los 61 años. Esta semana aniversario del natalicio del Padre de la Patria, Simón Bolívar y del Comandante Hugo Chávez, el MUCAF presenta esta producción artística del ingenio libre, simple, espontaneo y ligado a las costumbres y tradiciones populares de nuestro pueblo, donde lo político, lo social y lo cultural se enlazan para expresar un sentimiento profundo de amor por estos dos hombres que dieron todo por su patria. Se trata de dos espacios y dos tiempos plasmados sobre el lienzo. “Color y Naturaleza”, muestra sus vivencias en materia pictórica por parte del artista Leonardo Tezara, a través del color como proceso del espíritu, sus cuadros se llenan de magia y poesía. Sus composiciones están centradas en la figura humana y el paisaje como referencia principal, aquí, en estos cuadros la naturaleza y la materia cantan y cuentan y no son presencia pasiva, donde predominan los colores verdes y los fondos azules. Unas de las obras representan el velatorio del entonces presidente Hugo Chávez, un Simón Bolívar junto a Manuela Sáenz y la inauguración de una bodega de la Red MERCAL en cualquier barrio del país, forman la exposición del artista popular Leonardo Tezara. Esta muestra individual, con el auspicio del Sistema Nacional de las Culturas Populares, un programa impulsado por el Ministerio del Poder Popular para la Cultura y ejecutado por el Gabinete de Cultura de Yaracuy. Tezara, guariqueño de nacimiento lleva alrededor de unos 40 largos años en la pintura donde predomina el paisaje. Ha participado en más de treinta exposiciones de artes plásticas entre las que destacan: “Leonardo Tezara”; Museo de Arte Popular de Petare (1988 y 1991), “Certamen mayor de la Artes y las Letras” (2006), VIII Bienal de Arte Popular “Bárbaro Rivas” (2006), “Leonardo Tezara: cuentos, encantos y encantamientos” (1994), “Cuatro Naifs Painters from Venezuela”, Museo nacional de Trinidad y Tobago (1993), I Bienal de Arte Popular “Salvador Valero” (1986), “Leonardo Tezara”, en la sala anexa del Museo de Arte Contemporáneo (1976), entre otras. En este sentido, invitamos al pueblo yaracuyano a visitar la exposición y disfrutar de las pintura en marco de la celebración de los 33 años del Museo Carmelo Fernández institución que se encarga de promover y difundir la creación artesanal y plástica de los artistas yaracuyanos. Licdo. Juan Carlos Martínez Coordinador del MUCAF Las artes plásticas entablan un diálogo constante con otras disciplinas, que es la cultura estética. En cada período histórico las artes han cumplido determinadas funciones sociales al generar conocimientos sobre el hombre, su sociedad, sensibilidad y apreciación, relacionándose con factores económicos, políticos, sociales e ideológicos. La actividad artística también se desarrolla por otros caminos, los contemporáneos y artísticos; con la revolución se impulsan las inquietudes estéticas de los artistas; se aplican algunos de los ideales de la juventud; las reformas en la enseñanza de las artes en el sistema educativo, siendo un movimiento artístico regional y el surgimiento de las escuelas de artes con innovaciones, sobre todo en la aplicación y experimentación del dibujo, pintura y escultura, impulsando la renovación del sistema de enseñanza artística; siendo la punta de lanza para otras espacios que introdujeron y favorecieron nuevos motivos iconográficos, que se constituye en una revolución visual con el nacimiento de un lenguaje propio, el del nuevo relevo. Estos jóvenes construyen un lenguaje inimitable y destacan el contexto social como una fuerza mística, generadora de las nuevas formas artísticas, mostrando la necesidad de comprobar la singularidad geopolítica del país. Con esta exposición RELEVOS III se ha recorrido un largo proceso en la conformación de una identidad cultural, la cual se ha caracterizado por una diversidad de pensamiento y oposiciones, sustentando en el razonamiento de diversas expresiones e ideas. El siglo XXI se caracteriza por una particularidad en las expresiones plásticas del país, con temas religiosos, paganos, retratos, históricos y paisajes, y los que introdujeron los valores del simbolismo, el Art Nouveau, el impresionismo y que exploran nuevas formas para expresarse. Todo se ha definido en base a estilos, escuelas, rupturas y renaceres, pero los estudios e investigaciones recientes del desarrollo de la plástica presentan nuevos enfoques e interpretaciones en los albores del siglo XXI. No ha estado ajena a los vaivenes políticos y artísticos que se han dado en el país y que se reflejan y tienen impacto en la enseñanza y por ende en los programas de las artes plásticas en sus diferentes modalidades a través de sus años. Hoy se presenta una parte de lo que realizamos en nuestra escuela, donde el Museo Carmelo Fernández desde sus avatares ha promocionado y difundido por años al nuevo talento artístico, sin mezquindad propiciando el encuentro entre los espectadores que a diario visitan esta importante institución. Sergio Rivero Catálogo de la Exposición
El Museo Carmelo Fernández y el Colectivo Pigmento Criollo se complacen en ofrecer al público yaracuyano el trabajo de pintores, ilustradores, fotógrafos, diseñadores y artistas urbanos sus obras en superficie de tablas de patineta que fueron recicladas y transformadas en piezas de arte. No hay nada como volver a un lugar que permanece sin cambios para descubrir cómo has cambiado tú, eso pensaba Nelson Mandela. Y hoy puedes volver a tus cimientos pues las paredes son eso que permanece inmóvil, pero cuando son ellas la vía y no el andar, entiendes que puedes vivir tus cambios reflejados en los cambios de millones más, vives el arte. El sentir en el crear, el poder reformular el uso de los objetos y el sentido de pertenencia que cultivamos luego de ocupar nuevos espacios son las venas de este arsenal de tablas que ahora son lienzo de lo que bautizamos como Trestablas. Cada pieza esconde todos los viajes recorridos y las repetidas caídas que enseñaron a un espíritu apasionado, mientras que los colores y la técnica de un nuevo personaje las convierte en el soporte de su ilustración. De esa manera un objeto que pudo terminar en desuso ahora tiene doble importancia y está al mirar de personas para contar dos historias. Colectivo Pigmento Criollo Catálogo de la Exposición
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Museo Carmelo FernándezEl Museo “Carmelo Fernández”, es una institución museística de carácter multidisciplinario, orientada a la investigación, recolección, fomento y difusión de las artes plásticas regionales, dentro del contexto de ARTE VENEZOLANO. Categorías
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Exposiciones MUCAF
Noviembre 2015
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