Cuando veo una obra de Sergio, siento el viento soplar. Como  en un paisaje con un mar amplio, lleno de vida, así es el trabajo  de éste artista, que invita a la reflexión; con una atmósfera que  se crea de una forma que, tocando lo ingenuo, a su vez propone  una visión ecológica.  Manchas y manchas, una rica paleta de colores y la línea como  elemento conceptual primordial, expresan con su sinuosidad,  tranquilidad, paz y libertad. En sus diferentes estilos de trabajo, Sergio expresa más que la intención de la perfección academicista, lo que es simbólico porque en su interior son los sueños, es el espíritu y es la libertad que como ser humano lo caracterizan.
Mostrando dos etapas, éste artista expone la serie Feofitas que ha venido transformándose hacia la religiosidad cual triada Pa­dre, Hijo y Espíritu Santo. Articula su discurso plasmando en los ejes vertical y horizontal, que hacen identificar sus pinturas, una cruz, cuatro puntos cardinales, arriba, abajo, bueno y malo. Lo sagrado y lo profano que se interpolan en el eje vertical de muchas de las obras de ésta serie, con el que se cruza el eje ho­rizontal representando la vida y la muerte, dividiendo el lienzo en dos o cuatro espacios, los cuatro vientos por donde corre el espíritu libre del caballo salvaje, animal con el que abre otra faceta de su producción artística, más sobria pero sin olvidar la línea suelta y valorizada, con un claroscuro de carboncillos y tintas negras. El caballo ha sido objeto de inspiración y estudio  
de numerosos artistas, pero en ésta oportunidad, Rivero persi­gue -más que plasmar la majestuosidad anatómica del caballo-la intención de sus formas y contornos con líneas, ritmos y altos contrastes.
Son varias las etapas en la obra de Sergio, en éste caso dos; pero todas las une, así como el hecho de ser producto de un mismo ser, la espiritualidad y libertad que guarda la esencia de Sergio Rivero. 

                                                                                                 Ana Zerpa
                                                                   San Felipe, Octubre del 2009 

Sergio Rivero

Artista y educador integral, Rivero actualmente se desempeña como docente en la E.A.P. "Carmelo Fernández". Ha participa­do en diversas exposiciones colectivas en Caracas, Barinas, Lara, Portuguesa, Sucre, Yaracuy y en el 1 Salón Colombo-Venezolano en Chinácota, norte de Santander, Colombia. Asimismo ha tenido muestras individuales en la E.M. ''Blanca Estrella de Mescoli" (1998) y en el Teatro Andrés Bello, en el estado Yaracuy.
Fue director de la AYAP, Asociación Yaracuyana de Artistas Plásticos y su labor como docente se extiende, siendo promotor de numerosas actividades culturales y educativas dentro del esta­do, así como instructor en talleres de Dibujo y Pintura dirigidos a niños y jóvenes dentro de la E.A.P. "Carmelo Fernández". 

Precedido por doce años de nomadismo y sostenida indagación, el fotógrafo Rodrigo Benavides presenta un amplio conjunto de fotografías que refieren a la magnificencia geográfica y simbólica de los llanos venezolanos, fundamentalmente los estados Guárico, Apure, Barinas y Cojedes, construyendo así su propio mapa cultural. Las imágenes evocan una multifacética diversidad, ámbito donde el individuo y la naturaleza conforman una unidad matizada por las asperezas y bondades de la cotidianidad, las faenas domésticas, el cambio de las estaciones y el impacto del progreso. Tierra excelsa, improsulta según una versión criolla del latín non plus ultra para describir el mar interior que es el llano, nuestro llano, cuya impronta queda retenida en las imágenes del fotógrafo y en las crónicas escritas por el poeta Luis Alberto Crespo.

Esta exposición, organizada por la Fundación Museos Nacionales y presentada en el Museo de Arte Contemporáneo en 2007, contó con el apoyo de la Alcaldía Mayor del Alto Apure y de la Fundación Centro Nacional de la Fotografía. En esa oportunidad la muestra estuvo constituida por 151 fotografías, agrupadas en doce núcleos de contenido denominados El ser, el hato, El paisaje, El sombrero, Símbolos, Transporte, El caballo y la fauna, La luz y el progreso, Naturalezas muertas, Es tiempo de que vuelvas, El domador y De vaquerías. Ahora en octubre de 2009, el Museo Carmelo Fernández presenta una selección de 103 fotografías correspondientes a nueve de esos núcleos.

Fundación Museos Nacionales
Museo de Arte Contemporáneo